Победа смысла: дизайн обложек Невилла Броуди для The Face 80-х

Посреди коронавируса и прочей самоизоляции рассказываю о Невилле Броуди и его обложках, о которых к стыду своему узнала буквально только что. Если надо сделать что-то в стиле 80-х, теперь знаю, где черпать вдохновение.

Причина фантастического пробела в дизайн-кругозоре — убеждение, что в 80-е годы «традиционные» области графического дизайна, журналы/постеры/пластинки пришли в упадок. Анализировала для одного проекта обложки рок-групп, и обратила внимание — от 60-х к 80-м полное исчезновение идей. Дальше так и спотыкаюсь об это десятилетие: фильмы, журналы, иллюстрации — демонстрируют деградацию креатива до полного исчезновения.

Когда статье про решительность в дизайне наткнулась на развороты The Face (британский журнал о музыке и стиле жизни) 80-х — буквально не поверила своим глазам.

Википедия не даст соврать — Neville Brody — живая икона британского дизайна, реформатор и вообще молодец. В 1981 году он приходит в The Face Ника Логана и вместе они творят нечто невообразимое. Все подвергается преосмыслению — как работают и что (aka message) заключают в себе обложки, развороты, иллюстрации. Из веселого наследства в виде увлечения Броуди панк-роком и оформления пластинок лейбла Fetish Records рождается новый визуальный язык.

Только представьте себе такую обложку в 1984 году! Вспомним, что вокруг один сплошной Modern Talking.

Не удивительно, что журнал в итоге накрылся медным тазом и даже в веб-архиве его сайтик что-то не работает. Были конечно попытки найти интересные визуальные ходы

Но подход The Face девяностых — нулевых к дизайну требовал скорости и не оставлял место творческим экспериментам и поискам смысла. Сегодня мы, пожалуй, позвали бы ребят на митап по дизайн-системам, но, чтобы удержать интерес и любовь читателей ускоренного тиражирования «плохих девочек/мальчиков» всех мастей оказалось не достаточно.

В 82-м. Давайте давайте сравним с модно VS осмысленно — где больше жизни?

Обложка 2000-го собрала весь журнальный арсенал: Эминем хорош до невозможности, лейбл на причинном месте, море глянца и модной типографики и все равно она скучна и уныла. Обложка справа — цвета потускнели, контекст утрачен (никто не помнит, кто такие Depeche Mode). Но она хороша, смотрю и испытываю восторг и удивление и благодарность. Возвращаюсь к нулевым — не испытываю ничего. Так смысл всегда побеждает.

P.S. Невилл Броуди почивает на лаврах — открыл дизайн-студию и монетизирует всемирную славу посредством производства концептуального для «больших» брендов разной степени скучности (подробнее в Инстаграм @brody_associates). Музей Альберта и Виктории рассказывает британскому народу имена его героев, Ник Логан вспоминает для The Guardian веселые времена. Жизнь мудра и разнообразна.

Оригинал статьи — Medium